Diese Daguerreotypien aus den 1840er und 50er Jahren - neu in lebendigen Farben restauriert - fangen eine Generation von Amerikanern ein, die den Unabhängigkeitskrieg und die Hinrichtung von Marie Antoinette erlebt haben.
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Das erste Foto, das jemals aufgenommen wurde - eine Unschärfe grauer Formen, die 1826 oder 1827 aufgenommen wurde - ähnelt nicht der Fotografie, die wir heute kennen. Tatsächlich würde die moderne Fotografie erst um die 1840er Jahre in den Fokus rücken.
Wikimedia CommonsEine verbesserte Version des ersten Fotos, das 1952 von Helmut Gersheim aufgenommen wurde.
Der Schöpfer des ersten Fotos, Nicéphore Niépce, brauchte wahrscheinlich mindestens ein paar Stunden und vielleicht mehrere Tage, um sein Bild aufzunehmen. Das Bild wurde aus einem Fenster in Burgund, Frankreich, aufgenommen und auf einer mit Bitumen beschichteten Zinnteller verewigt, die mit Lavendelöl verdünnt war.
Der Prozess wurde "Heliographie" genannt, aber die Methode nahm 1838 eine effizientere Form an, als Niépces Partner Louis Daguerre das älteste bekannte Foto einer Person machte.
Das Produkt, das natürlich als "Daguerreotypie" bezeichnet wird, wurde 1839 der Französischen Akademie der Wissenschaften vorgestellt.
Der Daguerreotyp wurde schnell zur beliebtesten Form der Fotografie. Da die Methode verfeinert und weiterentwickelt wurde, mussten die Leute nur etwa eine Minute still sitzen, um ihr Porträt aufzunehmen. Manchmal dachten sie, Kinder würden gefesselt und zurückgehalten, um sie davon abzuhalten, sich zu bewegen, während ihr Bild aufgenommen wurde.
Trotzdem war der Prozess im Vergleich zu den heutigen Standards der Fotografie ziemlich kompliziert. Zunächst musste ein versilbertes Metallblech poliert und reflektiert werden. Dieses Blatt wurde mit Dämpfen behandelt, die es lichtempfindlich machten, mit einer lichtdichten Box auf eine Kamera übertragen und schließlich Licht ausgesetzt.
Ein Bild würde dann auf der Oberfläche des Metalls verbleiben - ein direkt positives Bild, kein Negativ wie in der modernen Filmfotografie -, das mit heißem Quecksilber behandelt und mit einer Salzlösung fixiert würde. Das Ergebnis war ein bemerkenswert detailliertes Bild in Schwarz, Weiß und Grau.
Die Methode wurde verwendet, um Landschaften und Porträts aufzunehmen, da sich bewegte Bilder als verschwommen herausstellen würden. Der Daguerreotypie wurde in der zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts zur Grundlage des Druckprozesses und blieb auch nach der Veröffentlichung des ersten kommerziell erhältlichen Zelluloidfilms durch Kodak im Jahr 1889 äußerst beliebt.
Die Fotos in der Galerie oben sind alle Daguerreotypien aus den 1840er und 50er Jahren, als die Methode am beliebtesten war. Daguerreotypien wurden auch von einem der frühesten Fotografen der amerikanischen Geschichte, Mathew Brady, verwendet, der für seine erstaunlichen Bilder des amerikanischen Bürgerkriegs bekannt ist.
Mathew B. Brady / National Portrait GalleryDieses Foto von Abraham Lincoln, aufgenommen am 27. Februar 1860, wurde von Brady gemacht, von dem bekannt war, dass er Gewerkschaftsvertreter wie Ulysses S. Grant, George Custer und George Stoneman fotografierte.
Weil die Fotografie im 19. Jahrhundert so involviert war, war die Kunstform größtenteils Profis vorbehalten. Es war auch nicht billig, ein Porträt zu bekommen. Im Jahr 1842 konnte ein Daguerreotyp nach heutigen Maßstäben zwischen 81 und 195 US-Dollar kosten. Daher waren viele der Personen in der Galerie oben wahrscheinlich mit beträchtlichen Mitteln ausgestattet.
Aber vielleicht am bemerkenswertesten an diesen Porträts ist, dass sie wohl die älteste Generation von Menschen sind, die jemals im Film verewigt wurden. Einige der älteren Gesichter in der Galerie könnten Ende des 18. Jahrhunderts geboren worden sein, was diese Porträts zur ersten visuellen Aufzeichnung ihrer selbst machte, die sie hatten; Es war das erste Mal, dass sie ihre eigenen Gesichter betrachten konnten, ohne in einen Spiegel zu schauen.
Der Kolorierungsprozess wurde seit der Digitalisierung erheblich effizienter. Matt Loughrey, der diese Porträts koloriert hat, verwendet ein Computerprogramm, das die Beziehung zwischen Graustufentönen und den entsprechenden Farben erkennt. Er korrespondiert mit Bibliotheken und Museen für originelle und qualitativ hochwertige Scans von Fotografien; Hochwertige Scans mit klarer Auflösung sind ein wesentlicher Bestandteil für eine genaue Farbgebung
Zu seinen Lieblingsperioden gehört der amerikanische Bürgerkrieg, weil es "eine sehr geschichtsträchtige Ära" ist, sagt er. In der Tat sind auf den Gesichtern der oben abgebildeten die Geschichten von zwei Kriegen auf amerikanischem Boden, die Agita des Alltags vor der Jahrhundertwende und der erkennbare Anflug von Aufregung, zum ersten Mal fotografiert zu werden.