Obwohl die meisten Menschen Röntgengeräte als kalte, unpersönliche medizinische Geräte betrachten, sehen andere sie als einen Weg, überzeugende Kunstwerke herzustellen. Bryan Whitney aus New York City macht genau das und produziert experimentelle, architektonische und bildende Kunstwerke. Seine Röntgenbilder der Natur und gewöhnlicher, sogar ikonischer Gegenstände haben die Aufmerksamkeit von Kunst- und Wissenschaftsliebhabern auf der ganzen Welt auf sich gezogen.
Obwohl Whitneys Kunstwerk als Fotografie gilt, benutzt er keine Kamera. Stattdessen verwendet Whitney einen Röntgenstrahl, um das ausgewählte Objekt zu durchdringen. Dieser Vorgang erstellt ein Bild der inneren Struktur des Objekts auf einer digitalen Platte oder einem Filmblatt (ähnlich wie in der Arztpraxis). Whitney passt das Schwarzweißbild dann digital an und färbt es häufig ein, um sein endgültiges, einzigartiges Kunstwerk zu schaffen.
Whitney stellte seine Röntgenbilder in einer Installation von Bildern in den Westfenstern des Marjorie Fortunoff Mayrock Conservatory aus. Die Installation erinnerte an die ursprüngliche Funktion des Bauwerks (als Gewächshaus) und erinnerte an antiquierte, romantische Verbindungen zur Glasmalerei sowie an die merkwürdige Beziehung zwischen Wissenschaft, Natur und Kunst. Whitney widmete die Ausstellung seiner Mutter.
Vor kurzem wurde Whitneys Röntgenbild viral und katapultierte den Künstler in den Ruhm des Internets. Dennoch haben Mitglieder der Kunstszene Whitneys Talent und sein frisches, kreatives Auge seit Jahren erkannt. Whitney unterrichtet derzeit am Internationalen Zentrum für Fotografie, und eine Reihe von Magazinen und Veranstaltungsorten haben seine Arbeiten vorgestellt.
